深圳mg动画制作多少钱

MG动画制作一分钟多少钱

MG动画目前涉及的范围可以说是各行各业，MG动画只是的一种表现形式，一种相对而言简单便捷成本性价比高的表现方式，内容才是核心，用什么样的文案才能表达出来相应的内容，用什么样的风格才能体现公司和产品的特性，MG动画包含的风格非常丰富，可以给企业带来更多的选择。

不同的是MG动画报价是根据剧本、风格、画质和时长来定价的，创意也是其中的一个方面，有独特的创意能力也是MG动画的强势竞争力之一。一般而言，MG动画的价格在250-300元/秒，一般一个MG动画为1-5分钟。普通与高端的商业MG动画价格不同，普通商业MG动画包含的创意较少，动画效果素材较多的情况价格便宜一点；高端的商业MG动画的创意丰富，为企业量身定制， 制作价格就会高一些。商业MG动画在价格方面比起一般的广告的成本投入还是十分低的，而且效果十分显著。

我们可以看到普遍的MG动画案例都会包含较多的趣味风格，在与传统拍摄的宣传视频不同，MG动画没有真实的拍摄画面，通过卡通的形式设计人物、画面、形象和动画效果，动画充满趣味，能够有效吸引受众，这就像看短片动画片一样。不同风格的动画在制作过程中需要投入不同的人力物力，所以价格也会相对不同。

在整个动画的制作过程中，有许多因素会影响动画制作的价格，只有把握好每个细节，制作出来的MG动画才会受到更多人的欢迎。

动画是怎么制作出来的

1.剧本文案

在做动画之前，客户或者动画制作人员要有明确的想法和具体的制作思路，然后根据这些思路来明确动画的大体时间、镜头数量、台词配音等。

好的文案能够弥补画面的不足，对画面信息作补充。在动画中，文案主要有两种存在形式，一种是画外音解说，这种形式是用后期配音来完成的；另一种则是纯字幕展示，后期不需配音。这两种形式也可以配合起来，共同与画面相互补充，让动画能以一个更完整的姿态呈现在观众面前。

2.美术设定

在正式进行绘制工作之前，我们需要先将动画的人物造型、配色色调及风格等事先设定好。一般情况下，都是根据前期的文案脚本，将设定的角色统一绘制出来，然后再画一两页的稿子来确定基础的色调等，以确保后期画面整体能够和谐统一。

3.设计分镜头

分镜头是指在制作动画之前，基于文案的基础，用文字和绘图的方式对每个镜头进行设计和加工，并按顺序将镜头标注出来，为每个镜头写上与其相对应的文案。在设计分镜头的过程中，画面的表现形式、场景的风格设计、运动、形象都能得到充分的体现。

动画创作中，通过分镜头的设计能够大大提高制作的效率，能帮助动画师在最短时间内完成实际需求的动画。

4.绘制素材

美术风格、分镜头设计完毕后，就要开始绘制素材了。动画是由简单的几何图形绘制组成的，好的绘画功底和配色技巧能在很大程度上提升整体的视觉体验。

在制作软件方面，主要是利用Illustrator作为绘制工具、Photoshop作为处理工具的。由于动画大都使用的是矢量素材，所以要先在Illustrator中将所需的图形绘制出来，再导入到其他的动画软件，如AN、Flash进行后期的处理和制作。

5.配音制作

我们常说动画就是一种视听体验，画面与声音是动画中最为重要的两个部分。现在就来讲讲声音，声音包括音乐、配音和音效。

配音主要就是把创作好的文案以画外音的形式呈现在动画之中，配音的风格往往都是根据动画风格以及具体的需求而定的。

6.后期剪辑

在制作动画的过程中，后期剪辑的作用更多会体现在检验动画是否能与配音同步上，此时要求动画师每隔一个时间点就要渲染导出一次，并将导出的动画再导入到Premiere等剪辑软件中检测声音与画面是否同步，这样就能在很大程度上避免音画不同步的状况的发生，免去反复修改的问题。

7.合成动画

有了前期充足的准备，就可以开始进入动画制作的环节了。主要是以前期设计好的分镜头脚本、声音、人物场景素材等为基础，通过合成软件After Effects、剪辑软件Premiere（根据实际情况选择软件）把这些现有的元素组合，设计成一个完整的动画。

动画文案怎么写

**步、动画策划文案要写的通俗易懂，**是写好了以后用普通话再翻译一遍，然后自检一下内容是否通顺易懂，就像你面前坐着你的客户一样和他沟通。

第二步、动画文案需要具有很强的感染力，核心的技术就是植入结果，将结果具体化、场景化的呈现给观众。

第三步、在搜集动画策划文案素材时，可以从时势资讯、社会新闻等方面入手，创作出与时势主题相吻合的动画文案作品。从主题到内容加以强化动画作品的时势性色彩。由外而内地使动画作品与时势融为一体。

第四步、动画策划文案在制作动画作品时需要配合时势、抓住机遇及时进行相关主题的宣传，表现出参与解决问题的愿望，从发布时间上强化动画作品与时势的一致性，提高动画作品的时效性。

第五步、把公司的宣传活功、主题内容融合于时势之中，使之成为解决社会热点问题的一个方面，在活动取向上提高动画宣传活动的社会化，强化公司的社会责任感，从而塑造出公司的社会形象。

动画剪辑的依据

动画剪辑的一个重要依据是前期策划团队进行制作的关于剪辑的内容策划。策划人员在进行内容策划时不止包括整个动画的剧本设计还有动画的人物设定，效果展示，分镜头设计，动画制作，剪辑合成等工作的详细描述。策划人员关于剪辑合成工作的描述能够让剪辑人员在操作时进行精准地判断，保证剪辑的时间点与整个动画的节奏保持一致，有利于提高工作效率，打造预期的动画成品。

动画剪辑的另一个依据就是动画剪辑师长期的工作经验。动画剪辑师在长期的动画制作过程中对于剪辑也有自己的看法与技巧。动画剪辑人员不管是在前期参与策划阶段，还是后期实际操作阶段，如果发现有比策划更合适的动画元素，可以进行协商更换。动画剪辑师长期的工作经验也能为动画制作提供更多的灵感。

动画如何转场

一、利用相似性因素

上下镜头具有相同或相似的主体形象，或者，其中物体形状相近、位置重合、在运动方向、速度、色彩等方面具有一致性，等等，以此来达到视觉连续、转场顺畅的目的。

二、利用承接因素

利用上下镜头之间的造型和内容上的某种呼应、动作连续或者情节连贯的关系，使段落过渡顺理成章，有时，利用承接的假象还可以制造错觉，使场面转换既流畅又有戏剧效果。　

三、利用反差因素

利用前后镜头在景别、动静变化等方面的巨大反差和对比，来形成明显的段落间隔，这种方法适合于大段落的转换。

其常见方式是两极景别的运用，由于前后镜头在景别上的悬殊对比，能制造明显的间隔效果，段落感强，它属于镜头跳切的一种，有助于加强节奏。

四、利用遮挡元素（或称挡黑镜头）

所谓遮挡是指镜头被画面内某形象暂时挡住，依据遮挡方式不同，大致可分为两类情形：一是主体迎面而来挡黑摄像机镜头，形成暂时黑画面；二是画面内前景暂时挡住画面内其他形象，成为覆盖画面的**形象，比如，在大街上的镜头，前景闪过的汽车可能会在某一片刻挡住其他形象。当画面形象被挡黑或完全遮挡时，一般也都是镜头切换点，它通常表示时间地点的变化。　

五、利用运动镜头或动势

利用摄像机的运动来完成地点的转换或者利用前后镜头中人物、交通工具等的动势的可衔接性及动作的相似性，作为场景或时空转换的手段。

六、利用声音

用音乐、音响、解说词、对白等和画面的的配合实现转场。

巧妙地实现动画转场能够让整个画面更加有趣生动，也能更加吸引广大用户的注意，从而达到很好的宣传效果。

咻动画制作公司介绍

咻动画是一家以创意为核心，致力于打造创意动画的动画制作公司。公司以MG动画概念为载体，运用手绘，插画等多种形式，结合现代先进动画技术，打造不同风格，不同行业，不同需求的动画作品。