如何选择动画制作公司
1、了解制作团队能力水平
为了选择更为专业正规的动画制作公司,建议广大客户需要了解公司制作团队的能力水平,必须要了解该团队的综合能力水平方面是否达到更好优势,避免给大家造成不必要的影响,专业团队的能力水平直接决定了动画制作的具体效果,也直接呈现出更多样化的风格效果,如果团队水平不是很专业经验不丰富,自然就会直接影响到效果呈现,所以选择时就要注意这些问题。
2、确定价格定位是否合理
动画制作价格定位是否合理,也是判断该公司是否专业的具体条件。如果在设计效果方面达到更好标准,在综合服务水平方面满足大家需求,自然就会满足大家对动画制作的要求,当然还要确定其价格定位是否符合行业标准,避免影响到制作成本,这对中小型企业制作动画短片来说会有很好的优势,避免造成压力太大的情况。
3、符合动画制作要求
选择动画制作公司,还要确定该公司团队是否针对性符合你对动画制作的具体要求,各种风格选择是否更广泛,在价格定位方面是否达到相应标准,结合这些细节问题进行全面考量,自然就会了解该公司是否具有更专业优势,在选择动画制作公司方面就会有更好的专业标准,避免盲目选择出现上当受骗的情况,建议一定要通过多方面因素来进行考量,自然就会选择更专业的动画制作公司。
想要更好地促进动画制作效果,呈现更专业高端的视觉效果,咻动画建议要选择专业正规的动画制作公司来进行全面制作,不仅保证动画制作流程呈现更好的标准,还能根据企业客户要求进行全面制作,每个细节问题都能达到更创意新颖有趣的效果,相对比传统广告宣传片来说,自然就更容易符合大众群体审美,还更容易被大家关注和认可。
动画制作公司专业人员分工
1.业务员。当有企业跟动画制作公司寻求合作时,公司会派遣专门的业务人员跟企业进行对接,了解企业的需求以及产品的相关信息等。
2.策划师。不同的企业会有不同的动画制作要求,所以就要需要有专业的策划师根据企业的需求以及产品相关信息、市场相关信息等进行专属的动画设计,结合多种因素,进行特色策划。策划师需要将动画效果、动画人物设定、动画大概剧情、动画节奏等做细致的描述,通过文字或者手绘的形式表现出来。
3.编剧。编剧人员一般是写动画剧本的,根据之前策划师设计的内容策划,编写分镜头的剧本台词,剧本要与动画整体的节奏保持一致。
4.美术。美术人员对专业技术要求比较高,除了手绘、板绘、分镜等必备技能外还需要有结合脚本进行准确绘制的能力以及拥有成熟的配色技巧,给整部动画配以合适的颜色。
5.动画。国内把原画与原画之间过渡的部分叫中间帧。就是根据作为关键帧的原画,画出中间过渡的部分。画完之后由动画检查对质量进行把关。是动画作画部分的最基层,新人一般都是从动画师开始。
6.声音类。大家都知道,动画是形声俱备的,所以不仅需要有美术人员还需要有配音人员。这里分两种,一种是根据剧本进行动画台词的配音,一种是给整部动画添上合适的背景音乐和音效。无论是配音还是背景音乐、音效,都要跟整个动画的主题相配合,合适的声音能够营造良好的动画氛围。
动画风格如何选择
动画风格是根据多方面信息来进行确认的。
首先动画风格是根据产品的定位、优势等多方面信息来进行确定的。动画的本质目的是为了宣传,所以动画对于产品的优势、特点等多种因素要表达清楚。合适的动画风格能够让整个动画关键信息更加突出。
其次动画风格受主要受众群体的观看角度、审美角度等影响。动画风格符合广大用户的审美,能够让整个动画更加容易被消费者接受,拉进企业与消费者之间的距离,从而达到很好的宣传效果。
接着动画风格要与流行元素进行有效地结合,流行趋势不仅能为整个动画风格带来新的视觉感受,还能极大程度地吸引广大用户的注意力。
动画制作过程
1.剧本文案
在制作动画之前,客户或动画制作人应该有明确的想法和具体的想法,然后澄清动画的一般时间、镜头数量、台词配音等。
一个好的副本可以填补图片的缺陷,并补充图片信息。动画主要有两种方式,一种是通过以后的配音来解释外音;另一种是纯字幕显示,以后不需要配音。这两种形式也可以相互合作和补充,使动画以更完整的态度呈现给观众。
2.美术设定
在正式绘画之前,我们应该提前设置动画角色、色调和风格的形式。一般来说,根据早期的复制脚本,设置的角色是统一绘制的,然后绘制一到两页的手稿来确定基本色调,以确保后期图片的整体和谐统一。
3.设计分镜头
分镜头是指在制作动画之前,以文字和绘画的形式设计和处理每个镜头,并按顺序标记镜头,并为每个镜头编写相应的副本。在分镜头的设计过程中,可以充分反映图片的表达形式、场景的风格设计、运动和图像。
在动画创作中,分镜头的设计可以大大提高制作效率,帮助动画师在最短的时间内完成动画的实际需求。
4.绘制素材
艺术风格。镜头设计完成后,材料将开始绘制。动画由简单的几何图形组成。良好的绘画技巧和配色技巧可以在一定程度上改善整体视觉体验。
主要用于软件制作Illustrator作为绘画工具,Photoshop作为处理工具。由于矢量材料主要用于动画,因此在处理中首先要做的就是Illustrator绘制所需的图形,然后导入其他动画软件,如AN,Flash后期生产和生产。
5.配音制作
人们常说动画是一种视觉感觉,画面和声音是动画中最重要的两部分。现在我们来谈谈声音。声音包括音乐、配音和音效。
在动画中,配音风格一般取决于动画风格和具体要求。
6.后期剪辑
在制作动画的过程中,后期编辑的效果将更多地反映在测试动画是否能与配音同步上。此时,动画师需要每隔一次渲染和导出一次Premiere检查声音是否与照片同步,在一定程度上避免音画不同步,防止重复修改。
7.生成动画
通过充分的准备,您可以开始进入动画制作链接。通过合成软件,主要基于镜头脚本、声音色场景材料的早期设计AfterEffects,剪辑软件Premiere(根据实际情况选择软件)将这些当前元素组合成一个完整的动画。
动画转场特效方式
一、利用相似性因素
上下镜头具有相同或相似的主体形象,或者,其中物体形状相近、位置重合、在运动方向、速度、色彩等方面具有一致性,等等,以此来达到视觉连续、转场顺畅的目的。
二、利用承接因素
利用上下镜头之间的造型和内容上的某种呼应、动作连续或者情节连贯的关系,使段落过渡顺理成章,有时,利用承接的假象还可以制造错觉,使场面转换既流畅又有戏剧效果。
三、利用反差因素
利用前后镜头在景别、动静变化等方面的巨大反差和对比,来形成明显的段落间隔,这种方法适合于大段落的转换。
其常见方式是两极景别的运用,由于前后镜头在景别上的悬殊对比,能制造明显的间隔效果,段落感强,它属于镜头跳切的一种,有助于加强节奏。
四、利用遮挡元素(或称挡黑镜头)
所谓遮挡是指镜头被画面内某形象暂时挡住,依据遮挡方式不同,大致可分为两类情形:一是主体迎面而来挡黑摄像机镜头,形成暂时黑画面;二是画面内前景暂时挡住画面内其他形象,成为覆盖画面的**形象,比如,在大街上的镜头,前景闪过的汽车可能会在某一片刻挡住其他形象。当画面形象被挡黑或完全遮挡时,一般也都是镜头切换点,它通常表示时间地点的变化。
五、利用运动镜头或动势
利用摄像机的运动来完成地点的转换或者利用前后镜头中人物、交通工具等的动势的可衔接性及动作的相似性,作为场景或时空转换的手段。
六、利用声音
用音乐、音响、解说词、对白等和画面的的配合实现转场。
巧妙地实现动画转场能够让整个画面更加有趣生动,也能更加吸引广大用户的注意,从而达到很好的宣传效果。
咻动画是一家专业的动画设计公司,集创意,编剧,导演,制片,分镜,动画和后期为一体。公司拥有丰富的动画制作经验,有成熟的制作团队,有丰富的合作资源,致力于为电视台,政府,企业提供专业化的服务和全面解决方案。
公司目前聚合了MG动画制作、二维动画制作、动画宣传片,IP孵化,IP形象设计,宣传片制作,动画广告制作,创意动画制作,课程动画制作、项目动画制作、吉祥物设计、品牌动画制作、企业宣传片,动画视频,Flash动画制作等多种服务。我们拥有成熟的制作团队,经验丰富,口碑好,质量高,是动画制作公司的不二选择。